MIDI教室的发展历程
八十年代初，各生产厂家都按照自己的规格生产电子乐器，当同时使用几家公司的设备构成一个电脑音乐系统的时候，出现了不兼容问题。
1982年，国际乐器制造者协会的十几家厂商会聚一堂，会议通过了美国Sequential Circuits公司提出的“通用合成器接口”的方案，并改名为“音乐设备数字接口”，公布于世。
1983年，MIDI协议 1.0版正式制定出来。此后，所有的商业用电子乐器的背后都出现了几个五孔的MIDI插座，乐器之间不再存在“语言障碍”，它们同装上MIDI接口的电脑一起。作用就是使电子乐器与电子乐器，电子乐器与电脑之间通过一种通用的通讯协议即MIDI协议进行通讯。MIDI的出现解决了各个不同厂商之间的数字音乐乐器的兼容问题。
1984，日本罗兰公司于提出了GS标准，大大增强了音乐的表现力。
1991年，为了更有利于音乐家广泛地使用不同的合成器设备和促进MIDI文件的交流，国际MIDI生产者协会（MMA）制定了通用MIDI标准——GM，该标准是以日本Roland公司的通用合成器GS标准为基础而制订的。GM标准的提出得到了Windows操作系统的支持，使得数字音乐设备之间的信息交流得到了简化，受到全世界数字音乐爱好者的一致好评。
1994年，YAMAHA公司在GM标准上于推出了自己的XG的MIDI格式，增加了更多数量的乐器组，扩大了MIDI标准定义范围，在音乐范围内得到广泛的应用。
MIDI教室——MIDI介绍
MIDI要形成电脑音乐必须通过合成。早期的ISA声卡普遍使用的是FM合成，即“频率调变”。它运用声音振荡的原理对MIDI进行合成处理，由于技术本身的局限，效果很难令人满意。声卡大都采用的是波表合成了，它首先将各种真实乐器所能发出的所有声音（包括各个音域、声调）进行取样，存储为一个波表文件。在播放时，根据MIDI文件记录的乐曲信息向波表发出指令，从“表格”中逐一找出对应的声音信息，经过合成、加工后回放出来。由于它采用的是真实乐器的采样，所以效果自然要好于FM。一般波表的乐器声音信息都以44.1KHz、16Bit的精度录制，以达到真实的回放效果。理论上，波表容量越大合成效果越好。根据取样文件放置位置和由微处理器或CPU来处理的不同，波表合成又常被分为软波表和硬波表。
MIDI教室——MIDI接口
MIDI是由电子乐器生产厂家为了不同型号的电子乐器的“交流”而产生的。由于MIDI采用的是数字化技术，自然而然就很容易进入到计算机领域了。MIDI作为多媒体的一个重要组成部分，几乎达到了妇孺皆知的地步。而大家也已经把这种接口技术当作了电脑音乐的代名词。
MIDI乐器的接口，有三种，MIDI OUT、MIDI IN、MIDI THRU。这些可以在MIDI乐器或带有MIDI的电子琴（很多电子琴上都有MIDI接口）上找到的。MIDI OUT是将乐器中的数据（MIDI消息）向外发送。
MIDI IN是用于接收数据。
MIDI THRU是将收到的数据再传给另一个MIDI乐器或设备，可以说是若干个乐器连接的接口。
可以这样说，MIDI所描述的是将MIDI乐器弹奏出的音变成01010一样的数据输出，也可以将计算机中的软件将要表示的音变成01010的二进制数据通过声卡输出，或者接收一些01010的数据进行处理。
MIDI教室概述
电脑音乐是由作曲技法加电脑科技而成的一种现代作曲方式,由电脑,键盘,音源三部分组成.知识内容分为两部分:MIDI和音频.前者主要是以伴奏(作曲技法加电脑技能),后者以录音系统加电脑技能完成。
电脑音乐本着为作曲服务的态度,使学生的作曲技法很快的在实际音响上有了体现.普系学生有了一定的打谱能力和伴奏写作能力。